舞蹈编排的三要素是动作(空间)、节奏(时间)、表情(情感)。在戏剧艺术中，剧作家只负责写剧本。舞台艺术的再创造(表演)是导演的事。在舞蹈 Art、舞蹈导演本人不仅是所有剧本和“台词”(舞蹈 Action)的创作者，也是将其搬上舞台的导演。肩负编导双重使命。对于舞蹈作品，不参与“剪辑”是不可能“指导”的，导演也是剪辑。
作为一个舞蹈导演，只有掌握了一定的舞蹈表演技巧和舞蹈创作知识，才能开始创作工作。首先，我们必须深入了解舞蹈的艺术特征，了解舞蹈的表现手段和技法，了解舞蹈的类别等等，从而掌握舞蹈创作的特殊规律。舞蹈是人体动作的艺术:舞蹈艺术的主要表现手段是依靠人体动作。在欧美,舞蹈这个词来源于高地日耳曼语中的DANS一词，意思是“拉伸和拉扯”。
5、关于幼儿 舞蹈的 编排与排练1，小班的编制舞蹈 (1)动作简单有趣。小班幼儿的神经中枢和肢体动作发育不完善，上肢和下肢的动作协调性也相应较差，所以在编小班舞蹈时动作要尽量简单。上肢在抖的同时，下肢不要太动。小班第一学期可以适当增加一些简单的舞步，如小步、小跑、脚跟步、双脚跳等。到了第二学期，可以加滚步、进退步和一些随意的舞步，比如小T步、连跳。
另外，动作要有趣。如果一味强调一些正式的动作，会影响他们的学习兴趣。如果加上一点兴趣，效果就不一样了。比如我在创作唐老鸭的这个舞蹈的时候，在鸭子从一边走到另一边的停顿上加了一些*，加上一点噘嘴。这样孩子们不仅喜欢这种舞蹈，而且表演的淋漓尽致，形象极致。(2) 舞蹈有一定的剧情内容舞蹈对于孩子来说，不仅仅是舞蹈，更是一个正在表演的游戏或者故事。小班的孩子不仅感兴趣-
6、怎么根据歌来 编排 舞蹈?舞蹈编排分步折叠寻找主题和音乐有时候，这两步是相反的。可能我们听到一段音乐就有创作的冲动舞蹈，然后就按照本次音乐汇演主编荣毅飞的标题舞蹈 编排。无论哪种步骤，都要注意主题的确定。所以，在以舞蹈的形式呈现音乐之前，需要对音乐进行解剖，了解它的背景和情感，音乐是它的灵魂。一篇没有主题的舞蹈，就像一篇没有中心思想的文章，是没有灵魂的。
这时候就需要确定一个或者几个主题动作。这个主题动作可以来自舞蹈确定的主题，也可以来自音乐的感觉。不要想到一个又一个没有主题动作的动作。不仅创造出来的舞蹈模糊不清，而且舞蹈缺乏连贯性和可视性。在折叠和拉伸条形动作找到主题动作后，我们可以根据主题动作的运动规律继续创建几个条形动作。通常情况下，一个简单的舞蹈基本上已经由几次杠移动和队形变化形成。
7、大合唱动作 编排左右摇晃，双手从胸前张开，掌心向上。合唱一般不需要复杂的动作，如果有主唱，主唱可以做简单的动作。合唱成员可以用上半身或头部摆动，但动作幅度不能太大，如果有多行，每行可以错开，第一行是左，第二行是右，以此类推。动作必须整齐，副歌主要需要整齐的声音，加上发声技巧。另外，面部表情要跟上，品行很重要。
