采茶舞是哪个省的舞蹈，什么是流行于我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁

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1，什么是流行于我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁
2，溪水清清溪水长的歌名叫什么是那里的民谣
3，采茶舞曲的舞蹈属于哪个民族的
4，采茶舞曲龙船调
5，是我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁
6，南昌的采茶戏又什么特点

1，什么是流行于我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁

流传于中国南方产茶区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北、云南、贵州等省的汉族地区。亦称“茶歌”、“采茶歌”、“唱采茶”、“灯歌”、“采茶灯”、“茶篮灯”等。　　起源　　最早见于明王骥德《曲律》（1624年初版），云:“至北之滥，流而为《粉红莲》、《银纽丝》、《打枣杆》；南之滥，流而为吴之《山歌》，越之《采茶》诸小曲，不啻郑声，然各有其致。”至清代采茶的发展更趋完整。清李调元《粤东笔记》中记载：“粤俗，岁之正月，饰儿童为彩女，每队十二人，人持花篮，篮中燃一宝灯，罩以绛纱，明

什么是流行于我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁

2，溪水清清溪水长的歌名叫什么是那里的民谣

采茶舞曲是是一首浙江省的传统民歌。周大风词曲，原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。歌词：溪水清清溪水长溪水两岸好呀么好风光哥哥呀,你上畈下畈勤插秧妹妹呀,你东山西山采茶忙插秧插得喜洋洋采茶采得心花放插得秧来匀又快呀采得茶来满山香你追我赶不怕累呀敢与老天争春光哎呀争呀么争春光溪水清清溪水长溪水两岸采茶忙姐姐呀,你采茶好比凤点头妹妹呀,采茶好比鱼跃网一行一行又一行摘下的青叶篓里装千缕万缕千万缕呀缕缕新茶放清香多快好省来采茶啊青青新茶送城乡呀送呀么送城乡左采茶来右采茶双手两眼一齐下一手先来一手后好比那两只公鸡争米上又下两个茶篓两膀挂两手采茶要分家摘了一回又一下头不晕（来）眼不花抖一抖（来）挎一挎年年丰收有清茶啊

本来吴宗宪有一首《是不是这样的夜晚你才会这样的想起我》但陈绮贞后来居上，创作了《我们连觉也没睡决定连夜赶去拜访艾立克克莱普顿》

采茶舞曲浙江民歌

溪水清清溪水长的歌名叫什么是那里的民谣

3，采茶舞曲的舞蹈属于哪个民族的

江南小调《采茶舞曲》，浙江民歌，周大风词曲，作于1958年；原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈配乐，后根据歌曲改编成舞蹈小品《采茶舞》，全曲以越剧的音调为素材，具有舞曲风格。 “采茶”原是中国一种民间歌舞体裁，流行于我国南方采茶地区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北及云贵等省的汉族地区，亦称“茶歌”、“采茶歌”等。乐曲轻快、活泼，旋律优美流畅，刻划出纯朴的采茶姑娘采茶时的欢乐情景。这首采茶舞曲保持了民间采茶歌舞的基本风格，采用民族的五声徵调式，又有调式交替的素材，曲调欢快、跳跃，再现了采茶姑娘青春焕发的风貌，《采茶舞曲》在上世纪五十年代一度极为流行，有较大的社会影响。《采茶舞曲》以后一直作为单独节目演出，它还被中央歌舞团、中央实验歌舞团、东方歌舞团等二十三家文艺团体作为保留节目，一时风靡城乡，并多次到国外演出，成为知名度最高、最为观众喜闻乐见的茶歌茶舞；1987年，《采茶舞曲》被联合国科教文组织作为亚太地区优秀民族歌舞保存起来，并被推荐为这一地区的音乐教材。这是中国历代茶歌茶舞至今得到最高荣誉。

采茶舞曲的舞蹈属于哪个民族的

4，采茶舞曲龙船调

周大风做的采茶舞曲采茶舞曲，浙江民歌。[周大风作曲] 原是越剧现代戏《雨前曲》的主题歌及舞蹈曲。全曲以越剧的音调为素材，具有舞曲风格。（乐曲采用浙江民间音调的特点，旋律优美流畅，其中逗趣性的乐句，如一问一答，似年轻人在相互嬉戏，像老年人对丰收的赞美。）歌舞曲。周大风词曲，作于1958年。原为越剧《雨前曲》主题歌及舞蹈配乐，后根据歌曲改编成舞蹈小品《采茶舞》。"采茶"原是中国一种民间歌舞体裁，流行于南方产茶区，用于表现种茶、采茶的欢乐情绪。这首采茶舞曲保持了民间采茶歌舞的基本风格，采用民族的五声徵调式，又有调式交替的素材，曲调欢快、跳跃，再现了采茶姑娘青春焕发的风貌。《采茶舞曲》在50年代一度极为流行，有较大的社会影响。江苏跟江南丝竹有关《龙船调》是利川民间划龙船唱腔的主体。《龙船调》之所以有很强的艺术感染力，主要由于它词曲都很有特色。歌词通俗又洗炼，以浅显质朴的词成功地塑造艺术形象。歌中描绘了一个活泼俏丽的少妇回娘家时途经渡口，请艄公摆渡过河的一幅鲜明生动画面。它的音乐特色在于旋律起伏较大，单域较宽，节奏较自由，腔调高亢婉转，有很强的抒情性，感染力强。悠悠龙船调，烈烈民族魂。1998年9月，湖北省第四届民运会在利川召开，在隆重的开幕式上，5000人表演了名为《龙船调的故乡》的大型歌舞，规模宏大，形式新颖，层次分明，气势磅礴，使数万观众赞不绝口。1999年，湖北电视台专程到利川为《龙船调》拍摄MTV，使这首具有土家族特色的民歌的流传更广。[

5，是我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁

　　“采茶”是流行于我国南方各地采茶区的一种民间歌舞体裁。　　流传于中国南方产茶区，如广东、广西、江西、福建、浙江、江苏、安徽、湖南、湖北、云南、贵州等省的汉族地区。亦称“茶歌”、“采茶歌”、“唱采茶”、“灯歌”、“采茶灯”、“茶篮灯”等。　　起源　　最早见于明王骥德《曲律》（1624年初版），云:“至北之滥，流而为《粉红莲》、《银纽丝》、《打枣杆》；南之滥，流而为吴之《山歌》，越之《采茶》诸小曲，不啻郑声，然各有其致。”至清代采茶的发展更趋完整。清李调元《粤东笔记》中记载：“粤俗，岁之正月，饰儿童为彩女，每队十二人，人持花篮，篮中燃一宝灯，罩以绛纱，明为大圈，缘之踏歌，歌十二月采茶。”这说明采茶早在17世纪时已盛行于南方诸省。中华人民共和国成立后，这一为农民喜闻乐见的艺术形式，在农村中更广为流传，并经加工整理，搬上了舞台，如福建龙岩的《采茶灯》、云南的《十大姐》等。　　表演形式　　通常为1男1女，或 1男 2女，后发展为数人至十数人的集体歌舞。表演者身着彩服，腰系彩带，男的手拿钱尺（鞭）以做扁担、锄头、撑船杆等道具，女的手拿花扇，以做竹篮、雨伞或盛茶器具，或纸糊的各种灯具，载歌载舞。表演内容为种茶的全部过程，如《桂南采茶》中有“恭荣、参拜”，预祝茶叶丰收;“十二月采茶”、“摘茶”、“炒茶”、“卖茶”等，表现从种茶到采摘加工等过程。《浙江采茶》还包括“花采茶”、“顺采茶”、“倒采茶”、“揉茶”、“盘茶”、“贩茶”等。有的地区在表演过程中，穿插演唱与茶无关的小调，所唱的曲调和数量，视采茶表演的时间和内容而定，一般为2～4首；亦有加入民间传说故事。　　音乐　　其历史发展大致可分为 3个阶段：①单纯的“茶歌”，为茶农劳动时唱的歌。茶歌的体裁，有山歌、劳动号子、民间小调等。音乐结构比较简单，多由两个乐句或 4个乐句构成。②载歌载舞的“茶灯”，即茶农将劳动动作稍做加工，伴之以茶歌，边歌边舞。其音乐南方诸省各有特色，但骨架音基本相同，多为mi、re、do、la的四声羽调式。各地采茶又与当地流行的民歌、歌舞相结合，形成各省的独特风格。如云南采茶融汇了花灯曲调，流畅而富于歌唱性；湖南采茶，吸收当地花鼓戏中七度大跳的音乐特点，曲调活泼跳跃；福建采茶灯则取各地所长并加以发展，使抒情性和欢快的歌舞性相结合，并运用调式、调性转换的手法，使音乐富于对比。茶歌有“正采茶”与“倒采茶”之分，两者除在唱词上形成由1～12月顺序的倒转变化外，音乐上常形成对比和发展。一般来说，正采茶较为抒情、平稳、歌唱性较强;倒采茶曲调欢快、跳跃，衬字、衬词的大量运用，使音乐打破正常均衡的结构，而显得更富有生活气息。此外，采茶歌舞中插入的小调很多，常用的有《剪剪花》、《玉美人》、《五更调》、《水仙花》、《红绣鞋》、《十杯酒》、《卖杂货》、《石榴花》等数十首。因此，采茶音乐受小调影响很大，有些曲调甚至被小调所代替。③有简单情节的小戏。如赣南采茶戏，就是在采茶歌舞的基础上发展形成的板腔体音乐。它以富有茶歌特点的“茶腔”、“灯腔”为主，保留了大量采茶山歌、茶灯的曲调，并吸收了湖南花鼓戏、广西彩调的曲牌，形成乡土气息浓郁的地方小戏。　　采茶的伴奏乐器有二胡、笛子、唢呐和大锣、大钹等，过门或过场音乐以唢呐为主。

6，南昌的采茶戏又什么特点

南昌采茶戏已经不再停留在以前的采茶灯或三脚班了，如今已经和中国的传统戏剧相糅合，把唱念做打都做到了精益求精，但因为其说白用的还是南昌方言，唱腔也是独具南昌采茶戏的茶味，因此说南昌采茶戏是具有南昌地方特色的戏曲。前几年南昌采茶戏已经成功申报为国家非物质文化遗产，因此我们江西的年轻人们，特别是南昌的年轻人们，要好好爱护我们的采茶戏，有空多品品采茶戏的味道吧

南昌采茶戏是具有代表性的江西采茶戏之一，而江西采茶戏是中国采茶戏的始祖，主要发源于赣南信丰、安远一带。“赣南茶事兴盛，历史悠久。”据说，宋、明、清三代，赣南均有名茶列为贡品，民间都为繁荣的茶事而载歌载舞。众所周知，在茶叶生产中，首要工序就是采茶。在翠绿山野与明媚的春光中，人们一边劳动，一边唱着山歌，既消除了疲劳，也抒发了感情，“采茶歌”由此而来。而采茶歌与民间舞蹈相结合，则是在许多年以后的新春之际，随民间各种灯彩在乡村表演，即形成采茶灯戏的演出，这便是采茶戏的最早雏形。采茶灯戏中所演唱的采茶歌为“十二月采茶歌”，主要有三种形式：一是“顺采茶”，从正月唱到十二月；二是“倒采茶”，从十二月唱到正月；三是“四季茶”，则唱一年的春夏秋冬。演唱时，舞者口唱“茶歌”，手提“茶篮”作道具，载歌载舞，从而形成具有自己独特风格的采茶灯戏，俗称“茶篮灯歌”。赣南采茶戏形成后，即分成几路向外发展，除远至闽、粤、湘、桂诸省区所形成的支系之外，在江西省境内即形成了赣东、赣西、赣南、赣北、赣中五大流派。南昌采茶戏属于赣北流派，至今有一百七十多年的历史，发脉于载歌载舞的采茶灯戏，扮唱《十二月采茶歌》及各种民间小调，以南昌、新建两县为中心起步、发展起来的。据史料记载，清朝道光末年，采茶戏由灯彩演变成戏曲。清朝光绪年间，南昌采茶戏在南昌禾埠起班。当时的剧目多为“二小”（小丑、小旦）扮演，如《攀笋》、《卖棉纱》等。之后，随着剧情的需要，“二小”逐渐发展为“三小”（小丑、小旦、小生），如《下南京》、《卖花线》等，因此民间俗称采茶灯为“三角班”。后来，这种表演已不局限于表现茶事了，而是出现了大量表现日常生活内容的小戏，到了这时，“半班”也就因此宣告诞生了。“半班”则已基本形成为采茶戏班的规模，有十几二十人，有服装、道具和乐队，已能够上演差不多完整的各种剧目，所以很受乡间民众的欢迎。

南昌采茶戏，又叫灯戏、三脚班。源于明末清初，已历300余年。流行于南昌、新建、安义、进贤、永修、奉新等县。最早在新建县叫茶灯戏，由十二月采茶调演变而来，后受武宁茶戏、靖安湖调的影响，茶灯戏演变成三脚班。早先个采茶戏没有固定的演出场地，流动性大，咸丰年间三脚班进城后，发展成半班，演出场地多半是茶馆。再往后有十三本、十六本、四十八本等等。最后可演连台本戏。清末翟金生曾写过《豫章景物竹枝词》四十首，其中有首记载了南昌采茶戏：“二月街头唱采茶，村童扮作髻双丫。土音方语无腔调，笑煞吴姬与楚娃。”晚清历史上有名的戏班叫联艺班、莲芳班。1927年采茶戏进入南昌市，其曲调分为本调和杂调两类，本调有正腔（包括北腔、汉腔、叹腔、四平腔）、花腔，本调系由下河调发展而来，杂调包括茶灯调和小戏专用曲调。1951年联艺班、莲芳班并为南昌地方实验剧团，1953年，正式命名为南昌采茶戏。南昌采茶戏中经典剧目为：方卿戏姑、秧麦、十五贯、打渔杀家、南瓜记、辜家记、鸣冤记、花轿记、蔡鸣凤辞店、山伯会友等等。其中南瓜记、辜家记、鸣冤记、花轿记合称南昌四大记。再如采茶戏的人物表演，又与民间的“采茶灯”极其相近，茶灯舞一般为一男一女或一男二女；所以，最初的采茶戏，也叫“三小戏”，亦是二小旦、一小生或一旦一生一丑参加演出的。另外，有些地方的采茶戏，如蕲春采茶戏，在演唱形式上，也多少保持了过去民间采茶歌、采茶舞的一些传统。其特点是一唱众和；即台上一名演员演唱，其他演员和乐师在演唱到每句句末时，和唱“啊嗬”、“咿哟”之类的帮腔。演唱、帮腔、锣鼓伴奏，使曲调更婉转，节奏更鲜明，风格独具，也更带泥土的芳香

戏曲剧种，江西地方戏曲之一。起源于清道光年间南昌民间的“花灯”和“十二月采茶调”，经灯戏、三脚桩、半班等阶段而于清末形成。流行于南昌、新建、安义等地。主要曲调有“茶灯调”和由“茶灯调”发展演变而来的“攀笋调”、“秧麦调”、“下和调”等。音乐伴奏的二胡有“花奏秦腔”的演奏方法，分中弓与短弓两种，而短弓又有顿弓、颤弓、上滑音、下滑音、打指等拉法。传统剧目有以南昌民间故事为题材的《南瓜记》、《鸣冤记》、《辜家记》和《花轿记》，合称“南昌四大记”，富有乡土特色。是由民门采茶灯和民间灯彩相结合发展演变而成，后又吸收了南昌地区的民间舞蹈并与之相结合。