这种内在的生命力量隐藏着看不见的精神，这种精神是人的灵魂，是“存在于此”的历史文明形态。它必须在许多不同因素的指导下形成和演变。同时会以舞蹈人的身体表现来呈现。所以正确解读舞蹈不仅可以解读一个人，还可以解读一个人背后的文化、社会、国家甚至民族。在理解分析舞蹈给予静态文化生命中引入了海德格尔存在主义哲学中的“这是”概念，认为“这是”是事物不断发展的核心。
4、韩芙莉认为, 生命与 舞蹈存在于哪两点之间?Humphrey指出:“人类的生命运动中有两个静止点:一个是静止不动的，肉眼看不到成千上万个使其保持直立的内脏；然后平躺，包括最后的休息。生命和舞蹈存在于两点之间，从而形成一条从生到死的弧线。在这个生命延续期中，有成千上万个‘秋季恢复’过程，在舞蹈中以一种独特而夸张的方式加以强调，从而产生了各种质量、不同时差的节奏。”
5、 舞蹈的灵魂是什么舞蹈的灵魂不是音乐，而是舞蹈肢体语言的独立性。In 舞蹈创作与欣赏舞蹈与音乐的关系是互补互利的。但是舞蹈的起源应该早于音乐，而舞蹈的风格类型并没有受到音乐的直接影响。舞蹈的灵魂不是音乐，而是舞蹈肢体语言的独立性。但舞蹈与音乐的关系是相辅相成的，使其达到了完美和谐的艺术效果。从辩证的角度来看，舞蹈是身体谱写的旋律。
Ok 舞蹈音乐可以让舞蹈充满活力和光彩，同时舞蹈也赋予了音乐生命力量，让音乐更加立体。当然舞蹈欣赏还是需要‘听’来满足人们日益增长的文化和物质需求。可以通过‘听’来拓展舞蹈欣赏空间，调节情绪。但我们不能因为“听”而踏入“音乐占主导舞蹈”的误区。如果过分强调音乐的作用，那么舞蹈 in 舞蹈中的形象就会脱离人物形象，舞蹈就会失去应有的价值。
6、什么是 舞蹈特性舞蹈是以肢体动作为主要表现手段的艺术。舞者可以通过舞蹈，表达自己的审美感受和理想。舞蹈指舞台上的一种视觉艺术，通过人的动作来表现。舞蹈与音乐有着密不可分的密切关系，音乐和抒情一样擅长。舞蹈的主要特点包括:动作性和抒情性。舞蹈的表演是通过肢体语言来完成的。它有自己独特的艺术语言，所以成为了用身体说话的艺术。
各种类型的舞蹈对自己的行动都有自己的规范。舞蹈动作也很讲究技巧，很多动作被观众称为高难度动作。在舞蹈中，更多的是一种情绪的表达，而舞蹈中的很多情节需要淡化。舞蹈的表演要求剧情尽量简化，以便更好地表达情感。舞蹈是一种在无限时空中流动的造型艺术。她像一束绚烂的鲜花，向观众打开了舞者的心扉，展示了舞者的艺术品味和技巧。
7、 舞蹈的重要性是什么?破是力量和舞蹈感；POPPING是和声，是乐感。主要是舞感和后天的努力。相信自己能练好就行了。英国哲学家爱丽丝曾经说过:“如果我们忽视舞蹈艺术，我们不仅对生命身体的最高表达一无所知，而且对生命精神的最高象征一无所知。”在哲学家和美学家眼中，舞蹈艺术已经升级为一种生活，甚至生命艺术，在古代社会生活中，几乎没有什么比舞蹈-更重要的了——婚礼、生育祭祀、播种大丰收、驱走疾病和邪灵，这一切都离不开舞蹈。
8、 舞蹈真的起源于性生活吗?舞蹈源于生活，它是一切艺术的源泉，舞蹈的创作也不例外。舞蹈创作中的大部分动作来自于生活动作的提炼，而舞蹈意象的创造也来自于。舞蹈作为最古老的艺术形式之一，舞蹈艺术源于生活又高于生活，一直为人们所喜爱。舞蹈的来历一般包括这几类:1。代表理论:代表理论认为艺术是一种模仿的形式，舞蹈的目的应该是通过有节奏的动作来模仿人格、感情和行为。
3、劳动理论:劳动理论认为游戏是劳动的产物。没有任何形式的游戏不是基于一些严肃的工作，4.图腾理论:图腾理论认为，只有以舞蹈这种最基本、最直接的形式来崇拜图腾，才能达到沟通和统一。5.巫术理论:巫术理论认为，在原始社会，最早的巫术舞蹈是所有氏族成员跳舞，所有的巫术表演都是借助舞蹈进行的，6.表现主义:表现主义是俄国伟大作家列夫·托尔斯泰提出的。是指艺术起源于表达人的情感和人与人之间的情感交流的理论。
